ALPINIST - DISCOGRAFIA

Alpinist es una de las bandas que mas me gusta de Crust, tienen una forma de tocar impresionante y el sentimiento y la energia se sienten en cada tema, aparte que en la escena Alemana siempre partciparon y participan activamente en recitales y ferias anarquistas y antifascistas, Crust/Screamo diresto a tu cabeza...

En este Link: 1) Demo 2007, 2)  Lichtlaerm LP, 3) Minus.Mensch LP y 4) Masakari Split /// El Split con finisterre ya lo subi lo puedes buscar dando click en la etiqueta: ALPINIST

¡¡¡ DESKARGA YA AKA !!!!

AGHAST - DISCOGRAFIA

 Banda de Tarbes, Francia de la que no tengo nada de info, todos sus trabajos estan para descarga gratuita en su bandcamp: https://aghast1.bandcamp.com . Tocan un estilo muy particular de punk/crust con algo de hardcore y momentos pausados, a mi me gusta....

En este Link: 1) Consumer, 2) Polaroid y 3) Split con Sed Non Satiata 

¡¡¡ DESKARGA YA AKA !!!!

PÜTCHI - DEMO & ST

Bueno, por algunos motivos personales he tenido un poco olvidado el blog y no se si alguna vez alcanze a publicar toda la musica y peliculas que tengo en los servidores pero me parece importante retomar el objetivo principal por el cual cree este blog hace unos años que era dar a conocer y apoyar mas activamente era la escena local (Colombiana) al igual que luego con el compa de Punk Medallo creamos otro sitio para publicar solo bandas de Colombia: http://punk-en-obra-negra.blogspot.com/.

Lastimosamente el trabajo nos consume la vida y no nos deja tiempo para las cosas que nos gustan pero siempre tratare de estar publicando como siempre buena musica para todxs los que gozan del buen punk.... Empezare con la banda de mis amigos Pütchi que han evolucionado mucho desde sus inicios hasta llegar a tener un sonido muy conciso y evolucionado que me atreveria a comparar con bandas como Code Orange Kids, además toca mencionar que en vivo tocan excelente y Diego (Vocal) vota una energia brutal en todos los concietos... Aca les dejo su sitio Bandcamp donde pueden descargar su música gratis y si te gusta y puedes comprar material lo puedes conseguir en http://thereturnrecs.bandcamp.com/,

https://putchi.bandcamp.com/

MIGRA VIOLENTA - DISCOGRAFIA

 Historia de la banda:
La banda se forma a principios de 1999 cuando Daniel(BRASILERO) conoce a Carolina(COLOMBIANA) en CARACAS VENEZUELA, en un viaje que realizaba por Sudamerica. Ella en ese momento se encontraba tocando la guitarra en una banda anarkopunk. Juntos deciden radicarse en Argentina y es cuando conocen a Juan Ruedy (bajo)quien realizaba el fanzine DIFUNDE LA IDEA y LA RESISTENCIA DISTRO, en ese momento en la bateria estaba PATRICIO(Uruguayo), empiezan a armar y ensayar los temas que darian inicio a Migra Violenta. Tambien en 1999 la banda registraria esos temas en lo que seria su primer demo TAPE llamado "No te Calles" donde registran el sonido de sus comienzos un poco mas hc punk con algo de melodia.La banda hace una infinidad de fechas para darse a conocer y transmitir a la vez su mensaje de independencia y autogestion.
Se genera el primer cambio de baterista Ingresaria a la banda Rodrigo. MIGRA graba en ese momento un disco split editado en vinilo junto a Cucsifae, otra banda argentina de gran importancia en la escena hc-under local. El split cuenta con 6 temas registrados en estudio. Apenas empezado el 2001 la banda empieza a girar por otros lugares de ARGENTINA y URUGUAY. Nuevamente, a la vez, se genera un cambio de baterista: Ingresa ALEJO(cucsifae) y graban el primer cd. El mismo se graba entre abril y mayo del 2001.Ya en octubre MIGRA entra nuevamente a grabar 4 temas nuevos con MAURO en la bateria que formarian parte del vinilo-split que comparten con DISARM, banda grind-crust de Italia, Ademas la banda cuenta ya con otro split editado en cd junto a Hydrophobia, banda MEXICANA el cual recopila todos los temas del primer demo junto con los temas del split con CUCSIFAE.
Casi a fin del 2001 se generaria la ultima rotacion de baterista: Alejo (minoria activa) ingresa a la banda para grabar el cd "superficial" y se queda solo para hacer el european tour 2003... luego de tocar por 11 paises y hacer 54 shows. alejo deja la banda por cuastiones de tiempos.  MIGRA realiza otro viaje a chile en el principio del 2004 con el baterista fredy de la banda INSUMISION... a mediados de ese ano se graban las 5 canciones para el split con SICK TERROR de BRASIL y a finales de ano graban un nuevo trabajo con 18 canciones nuevas k se llamaria "Holocausto Capitalista".

En este Link: 1) HC-Crust, 2) Split Hydrophobia, 3) Holocausto Capitalista, 4) Superficial y 5) No te calles /// Info extraida de su pagina web: http://www.migraviolenta.8k.com/

¡¡¡ DESKARGA YA AKA !!!

LA OLA - PELICULA 

La Ola, es un film alemán inspirado los sucesos que tuvieron lugar en 1967, cuando tras cinco días de experimentos el profesor de historia Ron Jones tuvo que interrumpir el proyecto «La tercera ola» con el que pretendía demostrar a sus alumnos de la escuela Cubberley de Palo Alto (California) la dimensión real y los peligros de la autocracia. Obtuvo el resultado contrario. En 1981, el escritor estadounidense Todd Strasser narró en su libro «The Wave» bajo el pseudónimo Morton Rhue los hechos que ahora recupera el director Dennis Gansel en clave de thriller y ubicando los hechos en Alemania en la época actual. El filme obtuvo un gran éxito en el Festival de Sundance y consiguió erigirse como líder de taquilla en Alemania cuando fue estrenado.

Uno de los fundamentos de la didáctica es que el profesor debe intentar que los alumnos se inicien en el pensamiento y comportamiento de los procesos de solución de problemas y, al resolverlos, alcance los esquemas de acción, las operaciones y los conceptos que deben aprender. Para ello es importante proporcionar a los estudiantes un instrumental de herramientas preparadas para ser aplicadas, y ponerle en situación de hacer uso de ellas: Aprender a aprender. En el caso que nos refiere la película La ola, el profesor olvidó que para ello, debe conocer el desarrollo de los procesos de aprendizaje tanto teórica como prácticamente y, a pesar de que su intención fue la de hacer vivir a los alumnos una situación,  no tuvo la sensibilidad suficiente para detectar que en alguna de las fases del proceso, el asunto se le fue de las manos.

Director: Dennis Gansel

Duración: 108 Minutos
Pais: Alemania
Tamaño: 847 MB
Alemán con subtitulos en Español 

¡¡¡ DESKARGA YA AKA !!!

ENTREVISTA - WHIPSTRIKER ( BRASIL) 

bio

Victor Whipstriker es un batallador. Inquieto y perseverante, el músico brasilero es el líder de Whipstriker, hace años que toca en Farscape, le queda tiempo para Atomic Roar y hasta le dedicó tiempo a Diabolic Force. Y como si fuera poco, es el bajista que ves en el dvd oficial que Toxic Holocaust grabó en el 2006. Y si crees que eso es todo, entonces mejor lee la entrevista y enterate.

** Hola Victor ¿cómo estás?
VW: En primer lugar muchas gracias por el espacio dado aquí en el blog. Total apoyo a iniciativas que apoyan al Underground.
Por aquí todo va bien.
** Para comenzar ¿Qué has estado haciendo últimamente? ¿Componiendo nuevo material para Whipstriker? ¿Tocando en vivo?
VW: Sí, la idea de la banda es siempre seguir grabando nuevo material y girar. Con respecto a los nuevos materiales, han de salir en 2012 un split con Power From Hell (CD / LP / TAPE), split con Los REZIOS (7'' EP) y Split con Skull and Bullets (7'' EP ). También estamos listos con las composiciones para grabar el nuevo álbum, que se llamará "Troopers Of Mayhem". Vamos a estar en breve en el estudio para grabar este material, que saldrá en los inicios del 2013. Estamos cerrando nuevos splits para el 2013. En cuanto a los espectáculos, hicimos dos viajes últimamente. Uno en Europa (26 shows) y en Brasil (15 shows). Mientras hemos tocado en los estados brasileños de Río de Janeiro, São Paulo, Goiás y Minas Gerais.
** Puede que estés cansado de contar esto, pero nos gustaría que nos cuentes porqué decidiste crear Whipstriker. Cuando nació el proyecto? De qué hablan las líricas?
VW: Desde 2001, he estado componiendo algunas canciones sin pretensiones. En 2009 ya tenía cerca de 20 canciones listas y decidí entrar en el estudio para grabar. Llamé a mi amigo Pedro (baterista de Farscape) para grabar estas canciones conmigo. Hicimos unos ensayos y entramos en el estudio. De esta primera sesión de grabación lanzó el álbum "Crude Rock n Roll" y el EP split 7'' con Iron Fist de los EE.UU.. Cuando empezamos a grabar, no quería tocar en vivo. La idea era escribir sólo material y el trabajo como una banda de estudio. Sin embargo, cuando salieron por primera vez estos materiales decidimos empezar a tocar y no se detuvo nunca más. En la actualidad ya se pusieron en marcha diversos materiales y tratamos de tocar cada vez que podamos. Las letras hablar de diversos temas, desde la guerra civil en Río de Janeiro hasta abordar temas que hablan sobre Anti-Cristianismo y vivisección
** Veo que tienes una buena relación con Germ Bomb. El año pasado Whipstriker sacó 2 splits con ellos ¿cierto? ¿Con cual otra banda te gustaría grabar un split?
VW: Sí, lanzamos dos splits con Germ Bomb. Pero sólo split 7'' EP como fue planeado. Lo del Tape fue algo que grabadora hizo de última hora. Germ Bomb iban a lanzar una cinta split con otra banda que abandonó en el último minuto. Así que la compañía de discos (Dying Victims) invitó a Whipstriker y aceptamos. Cuando hacemos un split pretendemos que la otra banda tenga un sonido que nos guste y que estén comprometidos con el Under. Personalmente no me gustan las bandas que preteden ser mainstream a cualquier precio. Hasta ahora lanzamos y vamos a lanzar splits con Iron Fist (EE.UU.), Germ Bomb (Suecia), Skull and Bullets (EE.UU.) Power from Hell (Brasil), Projjeto Macabro (Brasil) y Los REZIOS (Perú).
** No sé si alguna vez te lo conté, pero conocí a Whipstriker gracias a Fenriz. En el 2010, él eligió los mejores discos del año en la página Metalsucks, y en su lista incluía el “Crude Rock & Roll” de Whipstriker. ¿Qué sensaciones te provocan este tipo de reconocimiento por parte de un músico como Fenriz? ¿Has tenido la posibilidad de hablar con él alguna vez?
VW: Estoy muy feliz de que Fenriz disfrute de nuestro sonido porque es un tipo muy comprometido con el Under. En las listas propias que hace, se puede ver que todas las bandas son Underground, lo que demuestra que por encima de todo es un investigador de bandas. A mi, particularmente, me gusta mucho el trabajo en general de DarkThrone. Ellos fueron y son de influir en toda una generación de personas que aprecian el sonido áspero y crudo. Me mantengo en contacto con Fenriz desde 2008 y puedo decir que es un tipo muy agradable y humilde.
** Victor, además de Whipstriker ¿en cuales otros grupos tocas? ¿Sigues tocando en Farscape, Atomic Roar y Diabolic Force?
VW: Además de tocar en Whipstriker, toco en Atomic Roar, Farscape y Diabolic Force. Farscape es mi banda del corazón porque fue mi primera experiencia en la música underground y mi puerta de entrada profesional al Underground. Estamos juntos desde 1998 y nunca cambiamos de formación, lo que demuestra que tenemos una amistad muy consolidada por encima de todo. Este año saldrá de nuestro tercer álbum "Primitive Blitzkrieg" y un split 7'' EP con Violator. Atomic Roar se inició en 2003 y de alguna manera tiene una propuesta similar a la Whipstriker, que es la mezcla de Heavy Metal y Punk. La formación es casi idéntica a la de Farscape, incluyendo a Vinicius Hellpreacher en las voces. Atomic Roar han publicado dos álbumes hasta el momento y ahora estamos escribiendo el nuevo álbum. Diabolic Force surgió en el 2001, cuando queríamos hacer un sonido más sucio en la vena Hellhammer / Sodom / Celtic Frost. La banda lanzó un EP y un demo y puso fin a sus actividades. Volvimos en 2008 con un nuevo baterista (Adelson Angel Dust) y grabamos el álbum "March to Calvary", que salió en CD / LP.
** Estuviste participando de un tributo a Discharge, llamado Noize As Fuck ¿me equivoco?
VW: Fuimos parte del CD homenaje a Discharge, que contó con la presencia de 27 bandas brasileñas. Hicimos la canción "Fight Back". The Noize as Fuck no es un tributo, sino una fiesta que organizo aquí en la ciudad de Río de Janeiro. El propósito del festival es que la integración entre escenas y por eso en todas las ediciones vienen con bandas de otras ciudades y estados. Estamos en la séptima edición.
** Desde hace un tiempo, el término Metal Punk se ha puesto de moda. Pero, quienes llevamos mucho tiempo en esto, sabemos que es una etiqueta vieja, que comenzó a usarse en los 80s, aunque muchos crean que el Metal Punk es algo nuevo. Me gustaría que tú nos des una definición de lo que es para ti ser un Metal Punk
VW: Sí, el Metalpunk no es algo nuevo. Warfare (ndr: banda inglesa en la que tocó Mantas de Venom) en los años 80, ya hacían cosas con el sonido que hoy en día se considera Metalpunk. Para ser honesto, no tengo una definición concreta de lo que se Metalpunk. Creo que es un nombre asignado a las bandas que tienen un sonido que mezcla el sonido de los dos estilos. Por otra parte, también se puede notar una similitud con las cuestiones abordadas en las letras, que comúnmente hablan de los problemas ambientales, las sociedades post-apocalípticos, guerras nucleares, etc. Este conjunto de elementos para el núcleo ha sido la identificación de las bandas que se llaman Metalpunk. Pero creo que no debes quedarte atorado con una etiqueta o pegatinas. Lo ideal es hacer un sonido sincero sin preocuparse por el nombre que se le asignará.
** Cuales son tus bandas favoritas dentro del Metal Punk? Sé que eres fan de Inepsy
VW: Voy a mencionar aquí bandas que me gustan actualmente, no necesariamente están etiquetados como Metalpunk. Puedo citar a Midnight, Inepsy, Children of Technology, Chapel, Iron Fist, Skull and Bullets, Pistons, Nocturnal, Front Beast, Germ Bomb, Bastardator, Konttato, Alter The Bombs, Krieg, Satan´s Satyr, Apokalyptic Raids, Violator, Grave Desecrator, Nuclear Frost, Defy, Flagelador, Unhalisgast, Nekrollapse, Post Atomic Dogs, Dishammer, Hell Trench, SpeedWolf, Outlaw Bastards, Drunken Bastards, Bulldozing Bastards, Ejecutor, Toxic Holocaust, Abigail, Blizzard, Ewig Frost , Bunker 66, Alehammer , Bonehunter, Ghost, Black Coffins, Power from Hell, Em Ruinas, Comando Nuclear, Bywar, Blasfemador, Beast Conjurator, Carrasco, Grave Reaper, Escarnium, Pesticide, Slaver, Metraliator, Los REZIOS, DeathHammer, Burning Leather, Bludwulf, GATES, Witchtrap, Assault, Bestial Possession, Disaster Chainsaw, Alcoholic Force, Invisible Force, Force of Darkness, Cobra, Violent Attack, Demona, Atomicide, Acid Evil, Hell Butcher, Skull Death, Comunion, Enforcer, Perversor, Bestial Holocaust , Black Angel, Total War, Iron Gang, Skull, Virgin Killer y muchos otros.
** Victor, desde hace unos años hay un revival de todo el buen Metal Extremo y el Punk de los 80s; en este último estilo, hay como un resurgimiento del Crust/D-Beat. Pero, además, tenemos el resurgir del viejo Death Metal de bandas como Autopsy o Bolt Thrower, el Metal Punk, el Thrash más crudo, el Speed Metal. Crees que la necesidad de volver a las raíces surgió por la falta de bandas nuevas que hagan algo tan revolucionario y agresivo como lo que hicieron aquellos grupos de los 80s y principios de los 90s?
VW: En realidad, hoy en día existe una gran inspiración que viene de bandas de todos los estilos de los años 80 y 90. No puedo responder por qué sucede. Pero puedo decir que en nuestro caso, hacemos lo que nos gusta. No es nuestra intención crear algo innovador. Creo que podemos hacer cosas nuevas sobre la base de las viejas bandas. De hecho, las bandas actuales que tratan de hacer algo completamente nuevo creo que son bastante malos. Normalmente salen cosas nuevas de las mezclas de estilos entre el metal y el punk. El mayor ejemplo es el caso de Sepultura, quien en 1996 trató de añadir elementos nativos en las canciones del álbum Roots. No se puede negar que fue algo innovador, pero eso no significa que sea bueno. Odio ese álbum de Sepultura. La verdad es que hoy en día no hay muchas posibilidades para la innovación en el Heavy Metal. Creo que ya está todo hecho. Lo ideal es tratar de crear una identidad a través de sus propias canciones, incluso si están basadas en las influencias del pasado. No veo ningún problema con eso.
** Sigues tocando en Toxic Holocaust como bajista en vivo cuando TH viene a Sudamérica? Mantienes contacto con Joel? Cómo surgió la posibilidad de unirte a Toxic Holocaust?
VW: Sí, toqué en conciertos de Toxic Holocaust en Brasil en 2006. Uno de los espectáculos se registró en un DVD oficial. Me he mantenido en contacto con Joel Grind desde 2001/2002, cuando todavía estaba lanzando sus demos y el primer álbum "Evil Never Dies". En ese momento nos dimos muchos materiales como cintas, camisas, cds etc. Cuando se decidió a venir a Brasil en 2006, me escribe preguntando si podía aprender las canciones para tocar el bajo en los shows. Acepté con mucho gusto porque yo ya era un fan de la banda en ese momento. Y eso fue todo. Llegó a Brasil, hicimos dos ensayos y tocamos. Fue una gran experiencia.
** Brasil ha sido desde los 80s en adelante, un país del cual han surgido bandas geniales, influyentes como pocas. Hace poco, el líder del grupo polaco Turín Turambar, nos decía que muchas de esas bandas han influenciado a muchos de los grupos extremos de USA y Europa. Hablamos de Sepultura, Vulcano, Sarcófago, Dorsal Atlántica, Sextrash, etc. Tener una historia tan grande sobre uno ¿es una presión para las bandas que vinieron después de todos ellos? ¿O marca un paradigma y establece una base en cuanto a la calidad que deben tener los grupos brasileros?
VW: Creo que no hay una presión sobre las bandas. Sólo se siente presionado aquel que quiere ser parte del mainstream. Si es así, las bandas alemanas también se sienten presionados porque son del mismo país de Destruction / Kreator / Sodom / Running Wild. Lo mismo se aplica a las bandas inglesas, procedentes de la misma tierra de Black Sabbath / Venom / Motorhead / Iron Maiden. Las bandas brasileñas son muy respetadas en el extranjero. Pero creo que ninguno de ellos se sienten presionados por el pasado.
** Si tuvieras que elegir tus discos favoritos de Metal y Punk ¿Cuáles serían los imprescindibles en esa lista?
VW: Metal:
1 - Venom "Welcome to Hell"
2 - Kreator "Extreme Aggression"
3 - Slayer "Hell Awaits"
4 - Warfare "Metal Anarchy"
5 - Bathory "The Return"

Punk:
1 - Anti Cimex "Scandinavian Jawbreaker"
2 - Discharge "Hear nothing..."
3 - GBH "City Baby..."
4 - Black Uniforms "Spplater Punks on Acid"
5 - Ratos de Porão "Descance em Paz"

** Has recibido propuestas de Argentina para venir a tocar aquí? Has hecho giras fuera de Brasil?
VW: No. No nos han invitado a tocar en la Argentina. Espero que esta invitación llegue pronto. Fuera de Brasil tocamos en una gira en Europa, hicimos 26 shows.
** Bueno, Victor, esto es todo. Muchas gracias por darnos la entrevista. Si quieres agregar algo, siéntete libre de hacerlo
VW: Yo aprecio el espacio proporcionado aquí. Como he dicho antes, siempre soy apoyar las iniciativas volcadas hacia el sonido underground. Los lectores pueden no dude en ponerse en contacto. A continuación encontrarán enlaces para contactar y escuchar nuestra música. Gracias.

ENTREVISTA - HONGO (CORUÑA - ESP)

Estaba divagando en la red, buscando el demo de hongo que no se por que carajos no lo habia subido pero me faltaban unos temas ..... en fin me encontre el un gran blog amigo http://www.prosineck.es/ me encontre con una entrevista de pita madre que me apetece subir, la entrevista la responde Ivan , el baterista de la banda

** Para no deshacerse de la rutina, la primera como casi siempre, Como se formó Hongo?
A principios del 2000 se deshacía Greska, una banda de Rock´n Roll sucio y cabronazo compuesta por cinco demenciales. Tres de ellos, después de dejar a un lado el rachí y el whisky formarían unos meses después Hongo, definiendose como un proyecto más serio, maduro y comprometido social y políticamente.
 **¿Por que esa fijación con el reino Fungi? ¿De donde sale el nombre?. Reconozco que creo que sois el único hongo que me gusta.
Según un colega, hay una leyenda circulando sobre nosotros que dice que somos tan aficionados a la marihuana que montamos las giras de tal manera que nunca nos quedamos sin porros. La leyenda dejó de ser leyenda para convertirse en realidad, por lo que no es de extrañar que el nombre del grupo tenga que ver más con el humo que con los champiñones. Del “hongo nuclear”, del vacío de una sociedad en donde la muerte es más rentable que la vida, es de donde viene nuestro nombre.
 ** El ultimo disco "...Y sembraran los campos de odio" por fin ha salido. Muchísimo retraso no? Recuerdo que para la gira europea teníais previsto tenerlo... y eso fue por Septiembre...
El disco lleva grabado desde enero de 2011 y estaba listo para ser mandado a fábrica en Marzo de ese mismo año. A priori iba a estar disponible unos meses después, pero lo que en principio iba a ser una coedición de 3 sellos pasó a ser de 2.
Era inviable para estos dos sellos correr a cargo de toda la edición, por ello, después de muchas vueltas decidimos participar nosotros en ella. Por desgracia era ya demasiado tarde para que el disco llegase a tiempo.
 **Sin tener en cuenta el retraso propiamente dicho, también había pasado muchísimo tiempo desde vuestros anteriores trabajos, ¿Porque este largo impasse para sacarlo?
El proceso compositivo de nuestros temas es muy largo. Somos bastante perfeccionistas con nuestra música y hasta que un tema esté del todo redondo pueden llegar a pasar varios meses. Por otro lado, tampoco somos un grupo que saque cosas todos los años. De la “demo” al “Formas” pasaron 3 años. De la grabación de este último al Split pasaron 2 y otros 3 hasta el nuevo disco.
Nos gusta pensar que todo el tiempo que invertimos en el local y todo lo que nos rallamos a la hora de hacer las cosas tiene sus frutos; solo espero que el nuevo disco esté a la altura de las expectativas.
 **Contarnos un poco los detalles mas técnicos del disco, como y donde lo grabasteis, etc.
Todos los discos de Hongo están grabados en el mismo sitio; los estudios Bonham de A Coruña. Un estudio con un equipo impresionante y con una gran profesional, además de gran amigo, tras los controles.
Grabamos siempre en directo y sin claqueta; concebimos la música como algo vivo, que tiene entidad propia y que adopta diferente matices según el estado de ánimo en el que te encuentres. Cuando grabas por pistas separadas se pierde parte de la esencia orgánica de las canciones, la música se convierte en un proceso mecánico que aporta la mejor ejecución del peor sentimiento. Sin embargo, el directo hace que la música sea más real, que tenga más fuerza.
Para la grabación del disco utilizamos exclusivamente nuestro material y en unas tres horas, sin contar las voces lo teníamos acabado. El trabajo duro fue el proceso de mezcla y masterización con el que estuvimos casi dos meses peleando por encontrar el mejor sonido.

**Habéis editado de nuevo con el sello bizkaino La Humanidad es la plaga y por primera vez con el sello alemán Contraszt records, como ha sido editarlo con ellos. ¿Estáis Contentos?
A pesar del retraso en la edición, no podemos estar más contentos; tanto por el resultado obtenido con el disco (carpeta en mate hecha con buen papel, vinilo grueso, ...) como por la gente que está detrás de los sellos que mencionas. Txusan (La humanidad es la plaga) y Philip (Contrastz!) son amigos nuestros desde hace muchísimos años. Hemos tocado con sus grupos infinidad de veces y nos han demostrado a lo largo de todo este tiempo su sinceridad, su honestidad y su buen hacer en todo lo que hacen.
A nivel de números no tengo ni idea de cómo anda la cosa, pero si he visto que el vinilo está en el catálogo de todas las grandes distris europeas. La parte de la edición que nos ha quedado para nosotros se va vendiendo a buen ritmo.
 ** El disco sigue vuestra linea de siempre, si acaso quizás suene incluso un poco mas épico que lo anterior. ¿Cuales son vuestras impresiones o valoraciones acerca de él?
Siempre es dificil ser objetivo con algo propio, pero creemos que tanto por composición como por sonido es lo mejor que hemos grabado hasta la fecha. Hemos dado un paso adelante en las composiciones puliendo las partes que no acababan de cuajar en los otros discos, centrándonos más en la fuerza de nuestra música y en las partes más ambientales en detrimento de los pasajes más emotivos con partes limpias (por eso te suena más épico).
Con respecto al sonido hemos trabajado para que la voz suene mejor y este más cuidada. David, se puso mucho las pilas y sacó una voz del oxtia!!!. Por otra parte, preferimos que la predominancia musical corriese a cargo de las guitarras y no de la batería como habíamos hecho en los discos anteriores. La base rítmica está contundente, como siempre, pero la relegamos a un segundo plano para que se escuchasen perfectamente todas las melodías.
 **Siempre nos interesan por aquí las letras, contarnos un poco que tratan de expresar cada una de las 5 canciones del LP.
Como dice siempre David: “las letras de los temas más que entenderlas hay que sentirlas”. Cuando un dia que llegues a casa y estes hasta los huevos de todo, pincha el disco y lee las letras. El sentimiento de desasosiego, rabia, nihilismo y dolor que produce nuestra música, y que tendrás en ese preciso instante, está muy ligado a lo que decimos.
 ** Habéis cuidado muchísimo el diseño. Si no estoy mal informado las ilustraciones han ido a cargo de Luis Sendón ¿Hasta que punto le dais importancia a este aspecto.
Estamos inmersos de lleno en el movimiento DIY. Para muchos esto implicaría hacer unas fotocopias cutres y tirar para adelante, pero para nosotros significa esfuerzo, dedicación y ganas. No tendría ningún sentido que una empresa o alguién que no nos conozca, que se encuentre fuera de nuestro círculo, refleje el apartado externo de la banda.
Luis es un gran amigo de Hongo y yo personalmente llevo muchísimos años tocando con él, conservando una amistad que va más allá de lo musical; por eso cuando le planteé la posibilidad de hacer la portada del disco enseguida me dijo que si. Y no solo eso, se metió tanto en nuestra piel que acabó encargándose también del diseño.
Para la creación de la portada le dimos una directrices básicas de lo que queriamos y manga ancha para que lo hiciese suyo y nuestro. Él por su parte nos pidió por anticipado los temas que iban a formar el LP para intentar reflejar en la portada nuestra música. Quedó IMPRESIONANTE y la calidad del papel hace que el resultado final de su trabajo sea aún más increíble.
 ** Hacernos un resumen de vuestra anteriores grabaciones y un poco vuestra impresión sobre ellos para quien no os conozca u os haya descubierto con este disco.
Lo primero que sacamos fue una demo en CDR autoeditada de la que se hicieron alrededor de 300 copias. No puedo decir el número exacto de copias porque hubo varias reediciones que, entre cerveza y cerveza, se nos olvidó contar. Fue la primera aproximación de lo que somos Hongo ahora, quizá un pelín más Crust y con unas voces que pueden recordar más a un grupo de Hardcore pero la esencia está ahí.
Nuestro segundo proyecto fue el LP “Formas de vida que se precipitan hacia su destrucción”. Fue el primero grabado con la actual formación (después de que tres de los 6 componentes que grabamos el anterior disco dejasen el grupo) y fue editado conjuntamente por los sellos UNDISLESSED (Fr) OBITUARY Rcds., EXISTENCIA Rcds. (Gz) y LA HUMANIDAD ES LA PLAGA (País Vasco). A pesar de no estar satisfechos con el sonido, ya que difiere mucho del que sacamos en directo, este disco tiene mucho feeling y dos temas con unos violines (muchas gracias Miki) que harán que se os pongan los pelos de punta.
Lo último que editamos, antes del nuevo disco, es el Split CD/LP con la banda francesa AGUIRRE. Sin duda alguna el mejor trabajo editado anteriormente con dos temas lentos, agónicos y graníticos que duran 15 minutos. El CD fue editado por los sellos franceses ABITBOL Rcds. y EXECUTIORE Rcds.; para la edición en LP fueron los sellos españoles PARADE Rcds. y LA HUMANIDAD ES LA PLAGA los que mostraron decidieron sacarlo adelante.
 ** Ya que la hemos mencionado antes, contarme un poco que tal fue la gira por Europea. Se que no ha sido la primera así que si queréis contarnos un poco esas experiencias por Europa estaría bien. ¿Alguna anécdota graciosa?
Esta gira que acabamos hace apenas tres semanas ha sido nuestra quinta gira europea. Hemos tenido la oportunidad de tocar en sitios en donde no habíamos tocado nunca y que son increíbles como Lille, Strasbourg y Biel. También hemos podido ver a muchos de los amigos que tenemos distribuidos por la península y el resto de europa y con eso ya nos damos por satisfechos. Aún así ha sido una gira dura, sobre todo para mi que llegué de reenganche de otra gira por USA y tuve el primer concierto después de llevar unas 36 horas sin dormir y habiendo viajado 23.
Cuando estás viajando y conociendo sitios y gente nueva te das cuenta de que hay muchas personas que comparten tus mismos intereses y preocupaciones, sientes que estás un poco más arropado en esta farsa que llaman democracia. A pesar de no dormir durante días, de no poder asearte todo lo que quisieras y de no llegar a casa con toda la pasta que te gustaría (o con los bolsillos pelaos) sientes que estás haciendo bien las cosas y que todo el esfuerzo y la dedicación que pones, vale para algo.
Anécdotas graciosas??. Todas lo son. El baile Rumano de recibimiento en Lille, el gas pimienta de la policia de Lyon para que desalojes el local en el que aún no has tocado, pasarte 150km del sitio en donde tienes que tocar y no poder volver porque están todas las gasolineras cerradas, pasarte media gira con un pie y un brazo hinchado por culpa de los insectos checos,...
 **¿Habéis pensado alguna vez cruzar el charco para girar? ¿Os lo han propuesto?
Hace mucho tiempo hubo interés por parte de un sello grande de EEUU en editarnos un disco y en movernos una gira por USA. Por desgracia el tema cayó en el olvido y nunca nadie nos ofreció tocar en el otro lado del Atlántico. Si alguien está leyendo esto y quiere montarnos una gira por donde sea le esperamos con los brazos abiertos.
 ** Como banda de Coruña que sois, ¿Que queda de todo aquella escena neocrust que tan importante se hizo en su día? ¿Como veis ahora el movimiento mas underground por Coruña? ¿Tras el desalojo de la Casa Das Atochas, que espacios hay por allí?
Bandas como Ekkaia o Madame Germen nos abrieron las puertas a Europa, nos hicieron creer que nuestro sueño, nuestra manera de pensar y de actuar era posible. Poco queda ya de ese movimiento aquí y, viéndolo friamente, el Crust llegó a ser una moda más, de la que muchos grupos se aprovecharon (y aún se aprovechan, aunque en menor medida) para hacer más bolos. Por suerte, a todos los que realmente nos gusta la música, (no solo el apartado externo y la pasta que se puede mover) seguimos organizando y dando conciertos de manera desinteresada.
Por otra parte, esta “moda” hizo que dejaramos de especializarnos en un estilo de concreto para abrir nuestros horizontes a un sinfín de propuestas musicales. Hardcore, punk, grind, death, post-rock, stoner, japcore... es lo que te encuentras ahora cuando abres los ojos al movimiento underground coruñés
 **¿En que otros proyectos paralelos tocáis actualmente?
David tocó anteriormente en GRESKA, en el grupo de Crust AYUNO y en un grupo buenísimo, mezcla de emo francés y Crust, llamado SL´S3.
Ernesto también tocó en GRESKA y AYUNO. Ahora toca con Rubén en dos grupos; uno con claras reminiscencias a ENVY, exhento de voces, que se llama CAVERNA y una banda tributo a IRON MAIDEN que se llama ED HUNTER.
Rubén tuvo y tiene tantos grupos que me es imposible recordarlos todos; aparte de los ya nombrados tocó en: MADAME GERMEN, BLACK PANDA, DEFECTIVY WONDERS…
Y yo tocaba la batería grindcoretas ALPACADORA y cantaba en AYUNO. Ahora aparte de HONGO, toco la batera con los Grinders NASHGUL y con los Blackmetaleros THE SOMBERLAIN.
Anteriormente en HONGO hubo gente de ASFIXIA, DESTIERRO, URSUS e ICTUS entre muchos otros grupos.
 ** Como siempre estamos abiertos a nuevas incorporaciones, recomendarnos los grupos que mas os hayan llamado la atención ultimamente, tanto en disco, como en directo.
Thomas Schoeffer jr – Un tío con una guitarra, una pandereta y una harmónica. El mejor y más divertido country-folk que he visto en mucho tiempo.
TRIAC – Grindcore a saco con un batería inhumano.
The withe Buffalo – Su disco “once upon a time in the west” no para de sonar en mi ordenata.
The devil´s Blood – En disco no me dicen demasiado, pero su directo en el MDF fue una auténtica patada en los cojones.
Las Vecchias – El nuevo grupo de los madrileños ZINC. Uno de los mejores grupos en directo que he visto en mi vida.
 ** ¿Cuales son los planes futuros de la banda?
Después de la gira que acabamos de terminar hace nada, nos vamos a meter en el local a componer temas nuevos (supongo que en 8 años los tendremos acabados, jajajaja) para uno o dos splits que esperemos que salgan pronto. Estamos esperando la confirmación para tocar en varios festivales europeos importantes y a finales de año haremos una minigira portuguesa.
 ** Cualquiera que quiera algún disco, camiseta o material de la banda en general ¿Como lo puede conseguir?
Ahora mismo las únicas copias que quedan de los discos anteriores los tenemos nosotros. Tanto estos discos como camisetas y demás podéis pedirnoslas por correo a fungivoro@hotmail.com. El disco nuevo está disponible solicitándolo a través de esa cuenta de correo, o bien a los sellos que han contribuído a que saliese a la luz: http://www.musikaze.com/lahumanidadeslaplaga y http://diyordie.net
 ** Nada mas, esto se acaba, si queréis añadir algo este es el momento, Muchas gracias por todo.
Muchas gracias por pensar en nosotros para hacernos una entrevista y perdón por el retraso, no solo mental, en el envío. Es un placer ver a gente con energía y con ganas que quieren hacernos un hueco en su ventana hacia el mundo.